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domingo, 25 de enero de 2026

Maniobras de Evasión (9) con la dibujante de cómics e ilustradora Alicia GM.

Tenía una intuición.

Iniciamos el encuentro con la dibujante de cómics e ilustradora Alicia GM dentro del ciclo Maniobras de Evasión con la canción "Life on Mars?". Estábamos próximos al décimo aniversario de su fallecimiento y también cerca del que hubiera sido su cumpleaños. Una excusa perfecta. Pero también la sensación de que conectaría con la obra de nuestra invitada.

sábado, 24 de julio de 2021

Lecturas en el rebalaje - "Wonder Woman - Tierra Muerta", de Daniel Warren Johnson.

El maná de talentos en la industria del cómic no para de darnos alegrías. El dibujante y guionista Daniel Warren Johnson es una de las apuestas seguras de diversión y sentido de la maravilla. El primer acercamiento a su obra fue "Extremity", una odisea postapocalítica de luchas despiadadase entre clanes en la que la violencia se muestra como la única herencia entre generaciones. Su dibujo febril, desatado en escenas de acción, pero con una narrativa clara en composición de página, te coge de las solapas y te sube a la montaña rusa par disfrutar de un viaje vertiginoso hacia la redención y el perdón. Estos temas ya eran tratados en su autoeditado "Space mullet", trampolín hacia empresas artísticas de mayor repercusión, pimero en las editoriales indies con "The ghost fleet", la mencionada saga "Extremity" y la llegada por loa puerta grande a las grandes a través del personaje icónico de la DC Comics Wonder Woman.

 

jueves, 3 de junio de 2021

Las idas y vueltas del cómic y la literatura con el guionista El Torres y el dibujante Juanfran Cabrera.

 El sábado 24 de abril tendrá para la asociación Cortos de Vista un recuerdo especial. Volvimos a organizar actividades culturales presenciales tras los meses más duros de la pandemia. Para nosotros era señal de que veíamos la luz al final del tunel. Si Jack Kirby me hubiera dibujado justo después del encuentro con el guionista y editor de cómics El Torres y el dibujante Juanfran Cabrera seguro que la viñeta resultante tendría un halo de chisporroteo de energía cósmica. Porque eso es lo que nos contagiaron estos autores en el encuentro en torno a la literatura y los cómics que vivimos con motivo del Día del Libro en Nerja celebrado el 23 de abril.

Pudimos conocer sus procesos de trabajo, de documentación en torno a personajes como Benito Pérez Galdós y Federico García Lorca, su relación con la industria, las diferencias entre sus trabajos autorales y más comerciales, el peso actual del cómic en la cultura española y de muchos más temás que fueron desplegando con auténtica pasión de artistas que, contra viento y marea, disfrutan de su trabajo y la transmiten por igual a los lectores. Posteriormente conversaron con los asistentes y firmaron cuantos ejemplares les presentaron. Honestamente, aunque en las actuales circunstancias se hace harto difícil llevar a cabo una programación cultural por multitud de contratiempos, encuentros como el vivido compensan las dificultades. El propósito de la asociación Cortos de Vista es continuar con propuestas como estas, siempre y cuando las dificultades y contratiempos organizativos desaparezcan y haya aportación económica pública y mecenazgo privado para hacer frente a los gastos originados.

Os invito a ver el siguiente vídeo con la conversación que mantuvimos con El Torres y Juanfran Cabrera.

sábado, 29 de mayo de 2021

Lecturas en el rebalaje - "Ventiladores Clyde", de Seth.

 Adentrarse en el mundo de la narrativa gráfica del autor de cómics Seth es hacerlo en un espacio entre viñetas bitono donde el tiempo está detenido en la nebulosa de la nostalgia por los objetos, paisajes y edificios de un pasado que no tiene por qué ser mejor, pero sí único. "Ventiladores Clyde", que edita con gran mimo Salamandra Graphics en un volumen que ya de por sí lo convierte en un objeto de culto, es una monumental novela en imágenes, tal y como reza en su portada. Casi veinte años han transcurrido desde la publicación del primer volumen hasta que por fin, poco antes de la pandemia, llegó a las librería la historia de los hermanos Clyde y su empresa de ventiladores. 

 

lunes, 3 de mayo de 2021

Paco Roca reflexiona sobre la memoria familiar y colectiva en la Térmica de Málaga.

 La Térmica de Málaga retomó los encuentros con autores del cómic, que coordina el dibujante y teórico del noveno arte Pepo Pérez, por todo lo alto. Con su última obra bajo el brazo, "Regreso al Edén", el valenciano Paco Roca nos trasladó a los asistentes sus reflexiones en torno la memoria colectiva y la memoria familiar, temas capitales en gran parte de sus títulos. El díptico compuesto por su trabajo reciente junto a "La casa" (2015), duelo hacia el padre recientemente fallecido, compone un acercamiento hacia los recuerdos y las experiencias vitales de su familia. En el título que trajo a Málaga bucea en la memoria de su madre, niña de la posguerra, que como muchas mujeres vieron su existencia sometida al yugo de la ideología franquista. El punto de partida son unas conversaciones grabadas tanto a su madre como a otras componentes familiares con las quería recoger sus recuerdos y mantenerlos vivos para sus descendientes. La memoria como andamio de nuestra identidad.

sábado, 10 de abril de 2021

Lecturas en el rebalaje - "Regreso al Edén", de Paco Roca.

 Cuarto mandamiento: Honrarás a tu madre y a tu padre. No sé si el autor valenciano de cómics Paco Roca ha tenido en cuenta este precepto de las tablas de Moisés, pero en el díptico editado por Astiberri "La casa" (2015) y "Regreso al Edén" (2020) rinde homenaje a sus padres, a su memoria familiar, que trasciende del ámbito de lo personal para ser un retrato de nuestras familias y sus lazos. Si en la primera novela gráfica el autor vive el duelo por la muerte de su progenitor a través de la casa de veraneo y los recuerdos ligados a ella, en la publicada a finales de 2020, en plena pandemia, una fotografía de su familia materna es la chispa de la narración. Un tesoro sentimental de su madre que sirve para indagar en la historia de su familia, que es la historia de toda una generación de mujeres que vieron sus sueños sometidos por la España castradora, gris y miserable de la Posguerra.

lunes, 22 de marzo de 2021

Lecturas en el rebalaje - "Nieve en los bolsillos", de Kim.

¿Cuántas historias quedan por contar? Si escarbamos en nuestra memoria, si sabemos mirar, en cada uno de nosotros tendremos los mimbres para construir un relato. Joaquim Aubert echó la mirada atrás, al muchacho que poco antes de tener que incorporarse al servicio militar obligatorio decidió buscarse la vida fuera de una España gris, opresora, sin propuestas vitales para alguien que buscaba su lugar en el mundo dibujando y pintando. Joaquim es Kim, el dibujante de tebeos que triunfó durante la Transición en las páginas del Jueves con "Martínez, el facha". Entonces ofrecía en tiempo real un retrato con trazos de humor negrísimo e inmisericorde de una facción de la sociedad que se negaba a aceptar los nuevos vientos políticos que soplaban en territorio español. La actualidad ha devuelto a primera línea a los defensores de ideas trasnochadas que con tanta lucidez como mala baba dibujara Kim. Pero el salto en ambición narrativa y con gran alcance emocional lo da junto al guionista Antonio Altarriba con el díptico "El arte de volar" y "El ala rota". En él recorre la vida de sus progenitores en una España que les rompe el espinazo y el alma, les somete y seca cualquier sueño. 

martes, 2 de marzo de 2021

Lecturas en el rebalaje - "Goya, lo sublime terrible", de El Torres y Fran Galán.

Abordar la figura de un artista como Francisco de Goya y Lucientes, con todos sus matices, pero también con sus leyendas y enigmas se presentaba como un reto apasionante para el guionista malagueño El Torres y el dibujante sevillano Fran Galán. Y tras una lectura voraz de "Goya, lo sublime terrible", bajo mi punto de vista, han logrado trasladar el universo de Goya a un relato de terror atmosférico que atrapa. El propio pintor que evolucionó desde artista de la Corte borbónica española con sus retratos de la realeza y escenas pastoriles y festivas del Madrid de la luminosa, a priori, Ilustración, hasta la abstracción de casi manchas negras en el exilio final, es todo un referente para invocar al terror en un lienzo. ¿Qué demonios se habían alojado en la mente del autor de "Los Desastres de la Guerra para reflejar de forma tan cruda las oscuridades de la naturaleza humana?

domingo, 11 de octubre de 2020

El pintor Jesús Zurita comparte su pasión por los cómics.

El centro cultural La Térmica de Málaga retoma el ciclo de encuentros en torno al cómic. Tras la estupenda etapa con Borja Crespo al frente toma el relevo el dibujante y teórico del noveno arte Pepo Pérez. Para reabrir esta nueva temporada se invitó al pintor melillense Jesús Zurita (1974) para que compartiera con el público asistente (se completó el aforo limitado por las medidas de seguridad sanitaria) sus reflexiones sobre la pasión de leer cómics y cómo le ha influido en su expresión creativa.

 

sábado, 1 de agosto de 2020

Lecturas en el rebalaje - "No te serviré", de Irra.

Hace dos años apareció en la plataforma de micromecenazgo "Spaceman Project", especializada en cómic, la propuesta de apoyo a la novela gráfica "No te serviré". Del autor, Irra, apenas tenía información , pero las viñetas e ilustraciones que servían como avance me parecieron muy interesantes. El reflejo de un futuro próximo distópico situado en una Sevilla transformada, pero reconocible, me tentó lo suficiente como para apoyar el proyecto. Más al haber encontrado otras obras del guionista y dibujante cuyos referentes visuales y narrativos me son queridos, la ciencia ficción sucia y realista incrustada en un relato negro, el retrato de los barrios al margen del discurso institucional.



miércoles, 3 de junio de 2020

The Spirit, una de las cumbres artísticas del cómic, cumple 80 años.

Ayer, 2 de junio de 2020, el personaje The Spirit, obra de Will Eisner, cumplió 80 años. Sus viñetas son un hito dentro de la HIstoria del Noveno Arte, un cómic capital de continua influencia en autores posteriores, del que se descubre detalles y aspectos nuevos cada vez que se disfrutan sus páginas. Me acuerdo perfectamente como en un octubre de 1989 leí con plena consciencia de comiquero el número 17 de la colección que editaba entonces en formato grapa Norma Editorial. En una cubeta, entre otros tebeos, destacó su portada, y desde aquel día tienen en mi corazón lector un espacio muy especial. Incluso he seguido al personaje en manos de otros dibujantes y guionistas en la búsqueda de esa primera fascinación. Son trabajos de interés, pero que no están a la altura inalcanzable que logró Will Eisner, sobre todo a partir del final de la II Guerra Mundial.



domingo, 9 de febrero de 2020

Lecturas en el rebalaje - "The fade out" de Ed Brubaker y Sean Phillips.

Nos encontramos en época de entrega de premios cinematográficos. En unas horas Hollywood se hará un autohomenaje mostrando su lado más glamuroso y festivo. Recientemente ha fallecido,Kirk Douglas, uno de los mitos que han hecho del cine un arte mayúsculo y que entre su obra se encuentran dos películas "Cautivos del mal" y "Dos semanas en otra ciudad", que tienen como argumento la trastienda de de la meca del séptimo arte. Todo esto nos conecta con un más que recomendable cómic, "The fade out" del guionista Ed Brubaker y el dibujante Sean Phillips.


sábado, 7 de diciembre de 2019

Encuentro con Víctor Santos y su pasión comiquera pulp.

De la autoedición a ser adaptado al cine por Netflix. Una de tus creaciones, Black Káiser, es encarnada por uno de los mejores actores de la actualidad, Mads Mikkelsen. Alguien podría caer en la tentación de resumir en estas dos frases la carrera de 20 años de Víctor Santos, dibujante y guionista valenciano, en el arte del cómic. Gran error, a través de la conversación que mantuvo con Borja Crespo, organizador de los encuentros de autores de historietas en la Térmica de Málaga, descubrimos su periplo profesional, su crecimiento artístico en búsqueda de nuevos retos, siempre fiel a una manera de encarar la narración. Reconoce que no es un artista virtuoso, pero sí un eficaz contador de historias en viñetas. Y esas historias siempre han tenido un enfoque pulp, desde sus comienzos con el colectivo de autoedición 7 monos. Si entonces uno de sus compañeros de andanzas, Sergio Córdoba,  se volcaba en argumentos intimistas y generacionales, trozos de vida de su generación, Víctor Santos se empapaba de las lecturas de sus compañeros de estudios y de películas de género, como el western, las de acción orientales, el polar francés o el noir americano de los 70 a la actualidad, sin olvidar la fantasía heroica. 


martes, 26 de noviembre de 2019

Encuentro con la autora de cómics Ana Galvañ y sus relatos geométricos del futuro en La Térmica de Málaga.

La Térmica de Málaga sigue siendo en esta temporada cultural punto de encuentro para los lectores de cómic con el ciclo que coordina el gestor cultural Borja Crespo. Y se ha abierto con la más que interesante presencia de la autora de cómics e ilustradora Ana Galvañ. Bajo el título de "Dibujos de otros mundos" la artista murciana hizo un repaso de su carrera y sus influencias. En conversación con Borja Crespo fue desgranando su proceso creativo, su periodo formativo en el que buscaba salir de los cánones establecidos en la facultad de bellas artes para centrarse en el noveno arte y el ilustración. Comentó su paso por el mundo publicitario en agencias hasta llegar a ser directora creativa, para posteriormente independizarse. Señaló sus influencias tanto en el mundo del diseño gráfico, caso del constructivismo soviético con sus elementos geométricos, La Bauhaus y las vanguardias de la primera mitad del siglo XX. También la utilización de la repetición para generar movimiento y perspectivas. Dentro del cómic alternativo colocó en la cima a Charles Burns y "Agujero Negro", a los hermanos Hernández con "Love and Rockets" y dentro del manga "Akira" de Katsuhiro Otomo y la presencia de mujeres fuertes como referentes.


miércoles, 6 de noviembre de 2019

Historias de "El Vecino": máscaras, superhéroes y rellanos de escalera.

Resulta curioso que años después de haber comprado el primer ejemplar de la saga o colección de historietas "El vecino", creada por el guionista Santiago García ("Las Meninas", "Beowulf", "García", entre otras obras) y el dibujante Pepo Pérez (Ilustrador y coordinador de la sección de cómic de la revista Rockdelux), no había tenido la oportunidad de conocer de primera mano su proceso creativo. Más aún cuando a Pepo Pérez lo hemos disfrutado como teórico del noveno arte en ponencias en torno al cómic y la memoria histórica, superhéroes y política, o dialogando con otros autores en diversas presentaciones de obras. Tampoco podemos olvidar su comisariado en la fantástica exposición "10 años del Premio Nacional de Cómic", que organizó la Universidad de Málaga, donde es profesor por partida doble en la Facultad de Derecho y en la Facultad de Bellas Artes. Por todo ello no dejaba de ser una asignatura pendiente un encuentro sobre su trabajo como dibujante. La reciente publicación de "El vecino. Historias, recopilatorio de historias cortas y abundante material inédito con los personajes de esta saga diseminadas en distintas revistas, era el momento perfecto para conocer su proceso creativo.

martes, 1 de octubre de 2019

Pasión por los cómics con David Rubín.

Sus páginas, con sus trazos y colores tan identificables, composiciones que juegan con las posibilidades narrativas de las viñetas son una gozada, pero ver y escuchar en vivo al dibujante y guionista David Rubín no lo es menos. Con motivo de la gira de presentación y firmas de su última obra en el mercado norteamericano, el cuarto número de la serie "Rumble", mantuvo en la librería Comic Stores de Málaga un encuentro con lectores. En más que interesante conversación con el también dibujante y teórico del cómic, Pepo Pérez, que lo presentó y he hizo un desglose de su trabajo tanto para el mercado español como desde el yanky, David Rubín fue desgranando las claves de su obra, desde unas primeras publicaciones que ya lo situaron entre lo más prometedor del panorama patrio, pasando por el punto de inflexión que supuso "El héroe", con el tomo plena conciencia de su oficio como contador de historias a través del cómic.



martes, 28 de mayo de 2019

Libros y monstruos en el Fahrenheit 451 de la Térmica de Málaga.

Sentarse a escribir lo que sucedió hace un tiempo tiene mucho de juego de ficción y de relato en primera persona. Un año más acudimos a una de las citas culturales más nutritivas para las neuronas de cuantas se viven en la provincia de Málaga, la Noche de los Libros. En la Térmica a lo largo de la tarde noche del 10 de mayo literatura, música, fotografía, encuentros entre amigos, editoriales, lectores y demás fauna bajo la iconografía distópica de Fahrenheit 451 se encuentran en una celebración lúdica de la cultura. Pero en el momento de recordar en este cuaderno de bitácoras ¿Fue real que charláramos con la autora de cómics Emil Ferris, responsable de una de las grandes obras publicadas en los últimos años?¿Soñamos que ella le pidiera a Rita que firmara un retrato que le había dibujado y regalado momentos antes?¿Mircea Cartarescu dialogó con Carlos Pranger sobre sueños, sobre la belleza y la poesía que nos envuelve?¿Escuchamos sus versos en rumano y entendimos una sonoridad cercana desde la Europa del Este?¿Sabina Urraca apaciguó el terrible catarro de Emil Ferris con preguntas sobre el por qué de su obra y los obstáculos que ha vencido para lograr la publicación de "lo que más me gustan son los monstruos"?¿Fue un espejismo cruzarnos con una estrella del Brit Pop en los pasillos del auditorio Edgard Neville,  un sobrio, elegante en su madurez, Brett Anderson, líder de Suede?¿Quién nos recomendó en el punto de venta de la editorial Pálido Fuego unos recopilatorios de cuentos en torno a películas españolas?¿Me compré un libro editado por una pequeña editorial solo por su título y su portada?¿Bailan los millennials el surrealismo tecno pop de Hidrogenesse?¿Hay quien quema aún los libros o prefiere dejarlos olvidados para que nadie los lea?

Emil Ferris firma un ejemplar de "Lo que más me gusta son los monstruos"

sábado, 20 de abril de 2019

Conocemos la aventura de The Panel Syndicate con Marcos Martín y Muntsa Vicente en Termicómic.

La gran industria americana del cómic puede ser la gran panacea para muchos autores europeos. En ella podrán llegar a un sector muy numeroso de lectores y dibujar colecciones y personajes que forman parte de la cultura popular.  Muchos son los dibujantes y profesionales españoles del cómic  que han llegado en los últimos años a los Estados Unidos y que han dado un soplo de aire fresco al cómic book yanki. Entre ellos encontramos al dibujante Marcos Martín y la colorista e ilustradora Muntsa Vicente, que en una nueva jornada del Termicómic, ciclo organizado por la Térmica de Málaga y conducido por Borja Crespo. Ellos han trabajado con grandes personajes de Marvel y DC, pero han abierto camino con otras propuestas a través del portal digital The Panel Syndicate.


martes, 9 de abril de 2019

Max, Sergio García y Ana Merino desbordan las paredes del Centro José Guerrero.

El cómic está rompiendo las barreras de cierto confinamiento para trascender las barreras establecidas entre la alta cultura y la baja cultura. Para quienes disfrutamos de cualquier expresión artística con el único requisito de que nos emocione algunos debates de lo que es arte o no nos la trae al pairo. Sin embargo una mayor visibilidad supone un mayor alcance y así instituciones, medios de comunicación generalistas se interesan más por el noveno arte. Esto da lugar a cruces, experimentos, mayor reconocimiento, ventas, riesgo, colaboraciones, más obras editadas, es decir, un despiporre para el lector y seguidor del tebeo.

Una muestra la hemos disfrutado recientemente en el Centro José Guerro de Granada con la exposición "Viñetas desbordadas". En sus paredes no se han colgado solamente obra ya existente de los creadores Max y Sergio García,  sino también se han dibujado directamente sobre ellas dibujos en una suerte de narración secuencial que desbordan los márgenes de la viñeta. Sus estilos son diametralmente opuestos, del minimalismo expresivo de Max al barroquismo melancólico de Sergio García, complementado con el trabajo poético de Ana Merino. No pasas páginas, sino que das pasos.

viernes, 29 de marzo de 2019

José Luis Munuera nos habla de su oficio de dibujante.

Gracias al ciclo de encuentros "Termicómic" organizado por la Térmica de Málaga los aficionados al cómic tenemos la oportunidad de conocer de primera mano a algunos de los artistas que están publicando en la actualidad trabajos muy interesantes. De la mano del gestor cultural Borja Crespo y en conversación animada con el autor invitado recorremos su obra. Nos explican cómo es su proceso creativo, sus referencias, las relaciones con la industria del noveno arte, la colaboración con otros artistas y cómo surgen los proyectos. En formato de gran cercanía el dibujante y guionista murciano,  José Luis Munuera, surgido de la cantera de la Facultad de Bellas Artes de Granada, nos descubrió muchas de las claves de su trabajo.