domingo, 29 de diciembre de 2019

Cortometraje "Busco"

Aquí os presentamos nuestro cortometraje "Busco", protagonizado por Chele Sánchez y Jesús Carrillo. La dirección es de Ricardo Bajo y el guión obra de Ricardo Bajo y Rita Sánchez. El equipo técnico estuvo formado por Amelia Romera, José Manuel Medina, Juan Moreno y Rafael Carrillo. La banda sonora compuesta por Synth in Acoustic. El diseño gráfico lo realizó Javier Invito. La producción y coordinación fue responsabilidad de Rita Sánchez.
En este enlace podréis ver imágenes de cómo se realizó.
Circeenlaplaya y Zeusenamorado se encuentran una noche de verano. ¿Serán el uno para el otro lo que están buscando?

viernes, 27 de diciembre de 2019

Recuerdos de la grabación del cortometraje "Busco".

Mujer y hombre se encuentran en una noche de verano. Nada saben el uno del otro salvo sus apodos internautas. EL cortometraje "Busco" fue grabado en una jornada intensa del 11 al 12 de agosto. En esta ocasión planteamos la puesta en escena en unas pocas localizaciones casi solitarias en Nerja. Esta buscada soledad se contraponía al incesante trasiego de personas a unos cuantos centenares de metros en la localidad turística. Contamos con el estupendo trabajo interpretativo de Chele Sánchez y Jesús Carrillo, que ya había formado parte del elenco de anteriores producciones nuestras. Todo el peso recae sobre ellos en una encarnación llena de matices y de giros.

Por otro lado se trató de una grabación de guerrilla con compañeros que han participado en otros cortometrajes y con los que es un placer emprender aventuras como esta. Fruto de ello es que las grabaciones adquieren una velocidad de crucero una vez arrancado el motor. Juan Moreno a la pértiga, Amelia Romera responsable de la iluminación, José Manuel Medina a cargo del sonido y con la nueva incorporación de de Rafael Carrillo, autor de las fotografías publicadas en este artículo arrimaron el hombro para un cortometraje que narra los nuevos modos de relaciones con las nuevas tecnologías como intermediarias. Poniendo orden y resolviendo mil situaciones Rita Sánchez, además coautora del guión. 
Reconozco que nos mueve mostrar otro lado de las habituales localizaciones en Nerja, como también explorar los "y si" de situaciones más o menos reconocibles. Bebimos como influencia las comedias románticas de largas conversaciones, que juegan a la seducción, al placer de charlar sin parar, pero sin saber a dónde nos conducirán, si a un encuentro inolvidable o a una pesadilla. Para conocer qué buscan los protagonistas de nuestro cortometraje os invitamos a su visionado.


viernes, 20 de diciembre de 2019

25 años de Los Planetas en una noche de verano "granaina".

Unos meses después aún queda en el recuerdo el haber vivido una gran noche junto a las Planetas. Dentro del Festival Tendencias celebrado en Salobreña a principios de agosto, la banda granadina hizo un viaje desde sus canciones más recientes hasta los himnos de una generación que hizo acto de presencia con sus canas, alopecias, arrugas y coros. Ahí estuvieron la psicodelia mística y tóxica, los palos flamencos, el pop de estribillos inolvidables, las proclamas al desamor y los exorcismos emocionales de los demonios interiores. Hubo espacio para situarnos en las zonas autónomas, permanentes, pasar en dos horas algunos momentos en una semana dentro del motor de un autobús incluso para que siga creciendo la leyenda del espacio. Los Planetas tienen a sus espaldas 25 años que han cumplido en 2019, explorando entre los límites de la canción popular, la cultura pop y la experimentación.


sábado, 7 de diciembre de 2019

Encuentro con Víctor Santos y su pasión comiquera pulp.

De la autoedición a ser adaptado al cine por Netflix. Una de tus creaciones, Black Káiser, es encarnada por uno de los mejores actores de la actualidad, Mads Mikkelsen. Alguien podría caer en la tentación de resumir en estas dos frases la carrera de 20 años de Víctor Santos, dibujante y guionista valenciano, en el arte del cómic. Gran error, a través de la conversación que mantuvo con Borja Crespo, organizador de los encuentros de autores de historietas en la Térmica de Málaga, descubrimos su periplo profesional, su crecimiento artístico en búsqueda de nuevos retos, siempre fiel a una manera de encarar la narración. Reconoce que no es un artista virtuoso, pero sí un eficaz contador de historias en viñetas. Y esas historias siempre han tenido un enfoque pulp, desde sus comienzos con el colectivo de autoedición 7 monos. Si entonces uno de sus compañeros de andanzas, Sergio Córdoba,  se volcaba en argumentos intimistas y generacionales, trozos de vida de su generación, Víctor Santos se empapaba de las lecturas de sus compañeros de estudios y de películas de género, como el western, las de acción orientales, el polar francés o el noir americano de los 70 a la actualidad, sin olvidar la fantasía heroica. 


domingo, 1 de diciembre de 2019

Los rayos gráficos inspirados en Kiko Veneno.

"Me quiero asegurar
Que mi sombrero está bien roto y así los rayos
Pueden entrar en mi cabeza."
Canta Kiko Veneno en su tema "Los delincuentes", ya como otras tantas canciones suyas asumidas dentro del cancionero popular. Y com tal figura de la cultura pop española, el Moments Festival de Málaga le quiso rendir homenaje con diversas actividades dentro de la programación. Lo disfrutamos en un mágico concierto en el escenario del centro de diputación María Victoria Atencia. En el Ateneo de Málaga hubo un encuentro con el público y se le hizo efectivo el cariño que se le profesa al músico de Figueras. También ha servido de inspiración a 42 dibujantes, ilustradores y diseñadores gráficos para plasmar lo que las canciones del autor de "Te echo de menos" les ha sugerido. En estos días pasados se han podido disfrutar esas ilustraciones en la sala del ateneo malacitano, además del arte gráfico de su último disco, "Sombrero roto". Este trabajo musical es toda una declaración de intenciones del veterano músico, abierto a las nuevas tendencias de lo que pasa en la calle y las ha plasmado en estrofas sencillas, pero desarmantes. 

Más información sobre esa exposición pinchando aquí.


viernes, 29 de noviembre de 2019

Cogiendo el pulso a la Málaga underground.

Cantaba el dúo musical infantil Enrique y Ana aquello de haz ruido hasta que te estallen los oídos. Todo un mensaje contestario de los años 80 aparentemente multicolor que contradice el título de la exposición "No hagáis ruido. Málaga, Territorio underground", dentro de la programación del Moments Festival. En ella sus comisarios Isabel Bellido y Sergio Croma han recogido artículos y crónicas de prensa, reflexiones de artistas visuales como Rogelio López Cuenca, memorabilia en multitud de formatos, cartelería de conciertos, fanzines, cintas de audio, entre otros elementos para hacer un recorrido por la escena musical malagueña más allá de las estructuras institucionales. 

miércoles, 27 de noviembre de 2019

La artista plástica Elena Recaj muestra sus "Emotions".

Cruzar en en estos días el umbral de la sala expositiva municipal de calle Cristo en Nerja es adentrarse en un espacio donde las palabras y abstracciones coloristas se convierten en emociones. La artista plástica nerjeña Elena Recaj reúne parte de su trabajo bajo el titular "Emotions". Y nos encontramos distintas plasmaciones de esas emociones. Por un lado fotografías antiguas en blanco y negro, retratos individuales y de familias que Elena ha ido rescatando de mercadillos de pulgas y álbums cuyo destino era el olvido. Sobre estas instantáneas de hace décadas interviene con dibujos, dando otra vida a esos rostros desconocidos. Son hojas perennes que sobreviven al invierno del pasado.

martes, 26 de noviembre de 2019

Encuentro con la autora de cómics Ana Galvañ y sus relatos geométricos del futuro en La Térmica de Málaga.

La Térmica de Málaga sigue siendo en esta temporada cultural punto de encuentro para los lectores de cómic con el ciclo que coordina el gestor cultural Borja Crespo. Y se ha abierto con la más que interesante presencia de la autora de cómics e ilustradora Ana Galvañ. Bajo el título de "Dibujos de otros mundos" la artista murciana hizo un repaso de su carrera y sus influencias. En conversación con Borja Crespo fue desgranando su proceso creativo, su periodo formativo en el que buscaba salir de los cánones establecidos en la facultad de bellas artes para centrarse en el noveno arte y el ilustración. Comentó su paso por el mundo publicitario en agencias hasta llegar a ser directora creativa, para posteriormente independizarse. Señaló sus influencias tanto en el mundo del diseño gráfico, caso del constructivismo soviético con sus elementos geométricos, La Bauhaus y las vanguardias de la primera mitad del siglo XX. También la utilización de la repetición para generar movimiento y perspectivas. Dentro del cómic alternativo colocó en la cima a Charles Burns y "Agujero Negro", a los hermanos Hernández con "Love and Rockets" y dentro del manga "Akira" de Katsuhiro Otomo y la presencia de mujeres fuertes como referentes.


miércoles, 20 de noviembre de 2019

Miradas a la pintura de Carlos Álvarez sin norte ni sur.

El pintor Carlos Álvarez nos invita con el título de su exposición pictórica "Ni pies, ni cabeza, ni arriba, ni abajo" a disfrutar de su obra de manera desprejuiciada. En las paredes de la sala Ana María Márquez del Museo de Nerja cuelgan cuadros de figuras geométricas coloristas que pueden ser abordadas sin un patrón definido. ¿Cuáles son las coordenadas de este trabajo del pintor? Las pone cada visitante.

La muestra se podrá visitar hasta el 12 de enero de 2020.


sábado, 9 de noviembre de 2019

Lecturas en el rebalaje - "Las cosas que perdimos en el fuego" de Mariana Enríquez.

Los miedos, los terrores pueden tomar las formas más cotidianas. La escritora Mariana Enríquez, que en el momento de escribir esta entrada ha sido recientemente galardona con el premio Herralde de novela por "Nuestra parte de noche", abre las grietas de nuestro día a día para mostrarnos que hay realidades ocultas. En la colección de doce cuentos recogida en "Las cosas que perdimos en el fuego", la autora argentina, con un estilo nada ampuloso, sencillo y directo, va tejiendo sin que nos demos cuenta una telaraña de sucesos extraños, de percepciones diferentes de nuestro entorno, de emociones que nos pueden conducir a la locura y al crimen. Nos abre ventanas a casas ruinosas que emergen de entre los recuerdos de los niños, de padres obsesionados por asesinos en serie, de vecinos inquietantes, de ríos negros que escupen muertos vivientes... Mariana Enríquez nos coge de la mano para invitarnos a historias para tener pesadillas y preguntarnos ¿y si...?

  

miércoles, 6 de noviembre de 2019

Historias de "El Vecino": máscaras, superhéroes y rellanos de escalera.

Resulta curioso que años después de haber comprado el primer ejemplar de la saga o colección de historietas "El vecino", creada por el guionista Santiago García ("Las Meninas", "Beowulf", "García", entre otras obras) y el dibujante Pepo Pérez (Ilustrador y coordinador de la sección de cómic de la revista Rockdelux), no había tenido la oportunidad de conocer de primera mano su proceso creativo. Más aún cuando a Pepo Pérez lo hemos disfrutado como teórico del noveno arte en ponencias en torno al cómic y la memoria histórica, superhéroes y política, o dialogando con otros autores en diversas presentaciones de obras. Tampoco podemos olvidar su comisariado en la fantástica exposición "10 años del Premio Nacional de Cómic", que organizó la Universidad de Málaga, donde es profesor por partida doble en la Facultad de Derecho y en la Facultad de Bellas Artes. Por todo ello no dejaba de ser una asignatura pendiente un encuentro sobre su trabajo como dibujante. La reciente publicación de "El vecino. Historias, recopilatorio de historias cortas y abundante material inédito con los personajes de esta saga diseminadas en distintas revistas, era el momento perfecto para conocer su proceso creativo.

lunes, 28 de octubre de 2019

En busca del alma de los instrumentos musicales con Pat Graham.

Los músicos y sus instrumentos, los instrumentos y sus músicos, una relación entre el fetichismo, el vínculo emocional y sensorial entre el objeto y quien le da vida. Algo de esa unión indisoluble y necesaria se muestra estos día en la sala de exposiciones Pedro Aparicio, situada en el Teatro Cervantes de Málaga. En ella el fotógrafo Pat Graham captura la belleza de de los detalles las guitarras, los micrófonos, teclados, amplificadores entre otros apratos que artistas como Johnny Marr, Bernard Sumner, Alex Kapranos, Ian Curtis, Hal Blaines, Kim Gordon, entre otros han utilizado para escribir páginas gloriosas del pop y el rock y darnos bandas sonoras a nuestras vidas. 

Esta colección fotográfica forma parte de la programación del Moments Festival que tendrá lugar a lo largo de noviembre y que es cita más que atractiva para los interesados en la cultura pop urbana.


jueves, 24 de octubre de 2019

Lecturas en el rebalaje - "El zoo de papel y otros relatos" de Ken Liu.

Multitud de premios avalan a "El zoo de papel y otros relatos" como una de las últimas sensaciones dentro de la ciencia ficción actual. El escritor chino-americano Ken Liu hace un recorrido por el género fantástico, abordando en sus trece relatos distintos argumentos dentro de la fantasía y la ciencia ficción. Nos encontramos con el ciberpunk, la metafísica, el relato policiaco, hechos sobrenaturales, viajes en el tiempo que suponen una reflexión sobre la memoria histórica y paradojas a cuenta de su gestión emocional. El autor asienta su universo creativo en sus raíces orientales, donde el pasado sirve de pilar para construir sus narraciones, puede ser como antes comentaba la memoria de una nación, de unas víctimas, de los verdugos o en el seno de la familia.



Merece la pena acercarse todos los mundos que nos presenta Ken Liu, que sin remedio y con placer lector de ciencia ficción nos absorbe en pocas páginas.

lunes, 14 de octubre de 2019

El mundo visto desde un skate gracias a la expo Landskate de la UMA y el VI Moments Festival.

Asomándose uno a la agenda cultural  malagueña de otoño aparece la siempre interesante propuesta del Moments Festival,  certamen artístico multidisciplinar dedicado a la cultura urbana. En su sexta edición nos presenta como anticipo de las actividades que se desarrollarán durante noviembre la exposición colectiva "Landskate. Desafiando la gravedad". En la sala del Rectorado de la UMA nos encontramos con una colección de fotografías, diseños gráficos de carteles de conciertos y tiendas, de los propios skates con ilustraciones coloristas, que capturan un modo de vida de vida que gira en torno a la tabla con ruedas.

Este mundo a muchos nos queda lejano, siempre relacionado con una juventud desafiante a la gravedad por las calles de la ciudad. Y sin embargo uno siente cierta envidia cuando encima de un sancheski quiso moverse por las calles llenas de adoquines de un pueblo.

jueves, 10 de octubre de 2019

Música y recuerdos de ida y vuelta con Paula Marfil.

Llegamos andando por calle Ollerías al Centro Cultural Provincial María Victoria Atencia. Días atrás habíamos sacado las entradas para asistir al concierto de Paula Marfil. Teníamos especial interés en ver en directo a esta cantante malagueña, emigrada en los últimos tiempos a Miami buscando su destino musical. Por mil razones distintas no la había disfrutado en pretéritos proyectos como Roby Robot, Model Monroe o vocalista acompañante de Javier Ojeda. Pero por fin se había presentado la ocasión ya en su última actuación en vivo dentro de una gira por escenarios malagueños. Y también el momento de un reencuentro familiar.


miércoles, 2 de octubre de 2019

Puertas abiertas al arte en Frigiliana.

Durante el primer fin de semana de octubre el arte conquista Frigiliana. Casas, galerías y tiendas son tomadas por pintores, escultores, fotógrafos, ilustradores y artistas plásticos que muestran su obra en un espacio distinto al habitual formando una ruta que invita al paseo por las calles del centro del pueblo malagueño. Gracias al trabajo de Maribel Martín y Brendon Taylor, esta propuesta cultural se convierte en una cita ineludible en el comienzo del otoño.

A continuación os muestro una galería de fotografías, de estampas y momentos, del paseo que disfrutamos en la edición de 2018.


martes, 1 de octubre de 2019

Pasión por los cómics con David Rubín.

Sus páginas, con sus trazos y colores tan identificables, composiciones que juegan con las posibilidades narrativas de las viñetas son una gozada, pero ver y escuchar en vivo al dibujante y guionista David Rubín no lo es menos. Con motivo de la gira de presentación y firmas de su última obra en el mercado norteamericano, el cuarto número de la serie "Rumble", mantuvo en la librería Comic Stores de Málaga un encuentro con lectores. En más que interesante conversación con el también dibujante y teórico del cómic, Pepo Pérez, que lo presentó y he hizo un desglose de su trabajo tanto para el mercado español como desde el yanky, David Rubín fue desgranando las claves de su obra, desde unas primeras publicaciones que ya lo situaron entre lo más prometedor del panorama patrio, pasando por el punto de inflexión que supuso "El héroe", con el tomo plena conciencia de su oficio como contador de historias a través del cómic.



viernes, 9 de agosto de 2019

Cuando el cine se aparece.

El cine puede traspasar la pantalla. Los personajes de ficción saltan desde el gran lienzo en blanco al patio de butacas y vivir entre nosotros, como fantasmas que cobran vida en un mundo paralelo solo a la vista de quieres devoran cine. O esos fantasmas se transfiguran en escenas cotidianas que juegan a ser ecos de algo vivido frente a la pantalla.



En uno de esos paseos junto al mar que a modo de travelling sin guión escrito se presentó un fotograma de "Grupo Salvaje", que este año cumple su cincuentenario. Dentro de un juego de casualidades escuchaba en el móvil un podcast del programa Videodrome de Radio3 dedicado a este film. En él hacían un recorrido por el western crepuscular dirigido por Sam Peckimpah. Escuchaba las voces dobladas de William Holden, Ernest Borgnine, Warren Oates y Ben Johnson y de pronto ahí estaban ellos. Solo que no llevaban escopetas cargadas ni revólveres al cinto en una caminata hacia la inmolación y el sacrificio en una época que ya no les pertenece. "¿Por qué no?" es la frase que define ese momento. Ellas, sin embargo, se retiran posiblemente después de una tarde de encuentro, de conversación, de descanso, pero igualmente crepuscular, en el ocaso del día. Ellas se retiran a sus casas con la esperanza callada de volver a encontrarse de nuevo, mirando al rebalaje y contando sus cosas.



viernes, 19 de julio de 2019

Fiesta de Funk y Soul con José James en el Festival de Jazz de Almuñécar.

El Festival de Jazz de Almuñécar se ha convertido en una cita anual casi ineludible si la agenda laboral lo permite. Su apuesta por una programación con grandes nombres del Jazz y figuras emergentes se presentan como una ocasión ideal para disfrutar de la música en unas muy agradables noches de verano. El 17 de julio tuvimos la oportunidad de asistir a una de las mejores voces de la última hornada, José James. Educado en la tradición, dentro del cobijo de la discográfica señera de este género musical, Blue Note, ahora se entrega a los ritmos funk y soul con un disco de versiones del músico afroamericano Bill Withers. Este repertorio es el que desplegó en el escenario del Parque del Majuelo. Escuchamos y bailamos melocotonazos como "Ain´t no sunshine", "Use me", "Lovely day". El cantante, luciendo un frondoso peinado afro, se ganó el corazón del público saltando la valla que nos separaba e invitándonos a participar de pie de la fiesta que estaba a punto de comenzar y que duraría más de hora y tres cuartos acompañado por un trío de músicos que igual se lanzaban al soul sedoso, al funk percusivo, a la psicodelia con marchamo de Hendrix o la elegancia del sonido Philadelphia.


miércoles, 10 de julio de 2019

¿Es la nostalgia un barco varado en medio del cemento?

Al hilo de la inclusión de la serie de televisión "Verano Azul" en la plataforma vod Netflix recupero un texto que publiqué en facebook con motivo de la edición en mayo de 2016 del libro "Verano azul. Unas vacaciones en el corazón de la Transición", ensayo de Mercedes Cebrián.

A finales de mayo se publicó el ensayo literario de Mercedes Cebrián, "Verano azul: unas vacaciones en el corazón de la Transición", una reflexión sobre lo que supuso para la generación del baby boom español una de las series míticas de la la historia de le televisión en la piel de toro. La publicación dentro de la editorial Alpha Decay continúa la estela de la recuperación de la memoria sentimental de los 80 para aquellos que vuelven su mirada hacia los años de infancia, ahora que la crisis parece que se asienta de forma crónica y se asume el lema de que cualquier tiempo pasado fue mejor.


martes, 9 de julio de 2019

Lecturas en el rebalaje - "No llames a casa" de Carlos Zanón.

Sin piedad. Ninguna. Carlos Zanón lanza a sus criaturas al asfalto, a bares cochambrosos, a urbanizaciones de clase media con adosados habitados por promesas incumplidas, lidiando con una crisis económica que nunca acaba, donde el engaño es moneda común. Un trío de marginados sobreviven chantajeando a parejas adúlteras. Max se autoengaña con la posibilidad de una segunda oportunidad junto a la mujer que ama. Frases cortantes para el retrato de una sociedad que se descompone, con unos parias que luchan por las migajas, construyendo castillos de arena con los pilares de la violencia, sin atender a que el azar juega casi siempre en contra.


miércoles, 19 de junio de 2019

Lecturas en el rebalaje - "Sábado, domingo" de Ray Loriga.

Generación Kronen, Generación X, Generación de los primeros 90, el Grunge, la actitud nihilista de chicos y chicas bellos en la España olímpica y del Curro ahogándose en el Guadalquivir, ahí estábamos en el tránsito de la plácida y soleada adolescencia a la realista madurez. Ahí colocaba yo al escritor Ray Loriga, para mí el chico de Cristina Rosenvinge y actor secundario en la película de culto "Todo es mentira", un tipo cool, de áurea magnética. Y ahí estaban también sus novelas, "Héroes", "Caídos del cielo", entre otras.  Seguramente su literatura estaba cerca de mí, pero yo nunca de ella. Hasta hace unas semanas.



lunes, 10 de junio de 2019

Estreno digital del cortometraje "Cobertura".

En 2018 con motivo de la celebración de la VII Noche en Blanco propusimos desde el colectivo Cortos de Vista una muestra de cortometrajes de duración máxima de 4 minutos. Esta proyección en la medianoche tendría al género del terror y fantasía como referente. En aquella ocasión participamos con "Borrar contactos". Y nos gustó tanto la experiencia que, dentro de la programación de la VIII Noche en Blanco dedicada al 60º aniversario de la Cueva de Nerja, nos planteamos de nuevo el reto de contar una historia en menos de 4 minutos, ahora bajo el lema "Una luz en la oscuridad".

Acudimos una vez más al género fantástico relacionado con las nuevas tecnologías, un modesto y humilde cruce entre "Historias para no dormir" y "Black Mirror". En un tiempo récord contamos con la estupenda complicidad de unos intérpretes primerizos, pero entusiastas, como son Beatriz García y Rodrigo Hernández. Además tuvimos la colaboración especial Luis Santiago y Juan Moreno. Aquí os dejamos la historia en la que Roberto y Bárbara reciben una llamada imprevista en medio de la noche.


martes, 4 de junio de 2019

Se cierra la primera temporada del ciclo "29 Fotogramas" con el director malagueño de cine Enrique García.

Desde el colectivo Cortos de Vista nuestro objetivo es acercar al público nerjeño el mundo del séptimo arte desde distintos puntos de vista. Desde la propia creación, la exhibición y el encuentro en comunidad en una sala de cine levantamos una programación de actividades. Una de ellas se inició en noviembre de 2018 con el ciclo 29 Fotogramas. Con él pretendemos visibilizar a la industria cinematográfica malagueña que, con el impulso del Festival de Cine de Málaga y el crecimiento constante del número de rodajes y grabaciones de películas y series de televisión, se está haciendo un hueco con nuevas producciones de largometrajes.

Esta primera temporada de proyecciones y encuentros con profesionales del cine malagueño la hemos concluido con el director y guionista de cine malagueño Enrique García. Nos apetecía contar con su presencia pues ha estado transitando desde el mundo del cortometraje al del largometraje sin complejos. Es un ejemplo de profesional multifacético para el que el tamaño no importa si hay una historia interesante que contar o si le permite vivir de forma intensa su grana pasión por el cine organizando además festivales como el reciente en Coín o compartiendo sus conocimientos en escuelas de cine. Asú pudimos disfrutar de sus últimos cortometrajes, "napoleón", protagonizado por la actriz de raíces nerjeñas Noemí Ruiz; "La muerte en un bolsillo", con el trabajo en la dirección artística del técnico Amador Rehak; y por último "Samsa", trabajo inspirado en "La metamorfosis" de Kafka, grabado parcialmente en Nerja, con las colaboraciones en el equipo técnico de Amador Rehak y Olivier García. En interesante conversación con el que ha sido el conductor durante las cuatro proyecciones, José Manuel Medina, nos fue desvelando los entresijos de estos trabajo como en de sus películas "321 días en Michigan", "Resort Paraíso" y un fragmento en el film colectivo Maniac tales.

Esperamos que el público asistente haya disfrutado tanto de las películas como de la participación de los profesionales. Así tuvimos en el inicio al director y productor Kike Mesa, acompañado del técnico Amador Rehak y el actor Olivier García, que presentaron en Nerja próximo a sus fechas de estreno en salas el film de terror "Maniac Tales"; continuamos con una película con varias nominaciones a los Goya y distintos premios nacionales, "Sin Fin", cuyo productor José Antonio Hergueta nos contó cómo levantar una modesta película de ciencia ficción que ha funcionado en el boca a boca; El documental tuvo su hueco con la producción "Las Sinsombrero 2" todo un fenómeno cultural que puesto en valor la presencia de la mujer en la cultura española de la primera mitad del siglo XX, su productor y director, Manuel Jiménez nos dio una lección de trabajo de investigación y junto a al periodista y activista feminista Beatriz Reinoso reivindicó la cultura española en femenino.

Esperamos poder disfrutar de una segunda temporada con el necesario apoyo de la concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Nerja, a la que agradecemos su inestimable apoyo, así como al técnico del centro cultural, Miguel Ángel Moreno por su trabajo. Nos encantaría de este modo seguir estableciendo redes de contactos con la industria del cine, ofrecer nuestras instalaciones y localizaciones a directores y productores con los que compartir experiencias y trabajos, despertar en el público interés por el cine más cercano, conociendo su proceso creativo y poniéndolo en valor. Aún quedan por descubrir muchos proyectos de un cine muy vivo, con muchos departamentos que conocer de la mano de sus protagonistas y responsables y una filmografía que crece sin parar.

 

martes, 28 de mayo de 2019

Libros y monstruos en el Fahrenheit 451 de la Térmica de Málaga.

Sentarse a escribir lo que sucedió hace un tiempo tiene mucho de juego de ficción y de relato en primera persona. Un año más acudimos a una de las citas culturales más nutritivas para las neuronas de cuantas se viven en la provincia de Málaga, la Noche de los Libros. En la Térmica a lo largo de la tarde noche del 10 de mayo literatura, música, fotografía, encuentros entre amigos, editoriales, lectores y demás fauna bajo la iconografía distópica de Fahrenheit 451 se encuentran en una celebración lúdica de la cultura. Pero en el momento de recordar en este cuaderno de bitácoras ¿Fue real que charláramos con la autora de cómics Emil Ferris, responsable de una de las grandes obras publicadas en los últimos años?¿Soñamos que ella le pidiera a Rita que firmara un retrato que le había dibujado y regalado momentos antes?¿Mircea Cartarescu dialogó con Carlos Pranger sobre sueños, sobre la belleza y la poesía que nos envuelve?¿Escuchamos sus versos en rumano y entendimos una sonoridad cercana desde la Europa del Este?¿Sabina Urraca apaciguó el terrible catarro de Emil Ferris con preguntas sobre el por qué de su obra y los obstáculos que ha vencido para lograr la publicación de "lo que más me gustan son los monstruos"?¿Fue un espejismo cruzarnos con una estrella del Brit Pop en los pasillos del auditorio Edgard Neville,  un sobrio, elegante en su madurez, Brett Anderson, líder de Suede?¿Quién nos recomendó en el punto de venta de la editorial Pálido Fuego unos recopilatorios de cuentos en torno a películas españolas?¿Me compré un libro editado por una pequeña editorial solo por su título y su portada?¿Bailan los millennials el surrealismo tecno pop de Hidrogenesse?¿Hay quien quema aún los libros o prefiere dejarlos olvidados para que nadie los lea?

Emil Ferris firma un ejemplar de "Lo que más me gusta son los monstruos"

miércoles, 24 de abril de 2019

Una deliciosa tarde en la que nos refugiamos en la literatura de Justo Navarro y Laura Freixas.

Con todo el ruido de fondo que vivimos, con todo ese jaleo de acusaciones, insultos, promesas vacuas, de amenazas de involución, de desatención a la cultura en el circo mediático de una campaña electoral casi sin principio ni fin, apetecía sobremanera disfrutar del Día del Libro. Así que entre la asociación Cortos de Vista, la librería Europa y el museo de Nerja nos pusimos en marcha para darle gusto por unas horas a nuestra pasión por la literatura. Y qué bien lo pasamos.


martes, 23 de abril de 2019

Aquella velada de cine, boxeo y libros.

El programa de Radio 3 "Efecto Doppler" lanzó a sus oyentes hace unos días la pregunta si preferían el libro en papel o el digital y dar razones del por qué de su elección. Muchas son las razones para preferir el formato físico, pero hay una que en estos días se ha revelado con fuerza. En sus páginas podemos encontrar dedicatorias y deseos escritos por seres queridos que ya no están con nosotros. Leerlas de nuevo años después emocionan en un viaje de ida y vuelta. Nos trasladan a ese momento pasado de futuro desconocido y ahora presente.

sábado, 20 de abril de 2019

Conocemos la aventura de The Panel Syndicate con Marcos Martín y Muntsa Vicente en Termicómic.

La gran industria americana del cómic puede ser la gran panacea para muchos autores europeos. En ella podrán llegar a un sector muy numeroso de lectores y dibujar colecciones y personajes que forman parte de la cultura popular.  Muchos son los dibujantes y profesionales españoles del cómic  que han llegado en los últimos años a los Estados Unidos y que han dado un soplo de aire fresco al cómic book yanki. Entre ellos encontramos al dibujante Marcos Martín y la colorista e ilustradora Muntsa Vicente, que en una nueva jornada del Termicómic, ciclo organizado por la Térmica de Málaga y conducido por Borja Crespo. Ellos han trabajado con grandes personajes de Marvel y DC, pero han abierto camino con otras propuestas a través del portal digital The Panel Syndicate.


martes, 16 de abril de 2019

Lecturas en el rebalaje - "Árbol de humo" de Denis Johnson.

La literatura norteamericana se ha volcado a narrar a lo largo de los años los múltiples conflictos bélicos en los que se ha visto envuelto su país. Algunos ejemplos los tenemos en su guerra civil en "La insignia roja del valor" de Stephen Crane, que algunos leímos por la colección "Tus libros de Anaya", pasando por "Los desnudos y los muertos" de Norman Mailer en el frente del Pacífico o la más reciente Guerra de Irak con "Los pájaros amarillos" escrita por Kevin Powers. Todas ellas dentro del canon de la gran novela americana, esa que intenta reducir en unos cuantos centenares de páginas la complejidad de uno de los países más poderosos del planeta. Y por supuesto no podía faltar la Guerra del Vietnam, el trauma de un imperio hasta entonces invicto, el despertar del sueño americano a golpe de ráfagas de las AK-47.


martes, 9 de abril de 2019

Max, Sergio García y Ana Merino desbordan las paredes del Centro José Guerrero.

El cómic está rompiendo las barreras de cierto confinamiento para trascender las barreras establecidas entre la alta cultura y la baja cultura. Para quienes disfrutamos de cualquier expresión artística con el único requisito de que nos emocione algunos debates de lo que es arte o no nos la trae al pairo. Sin embargo una mayor visibilidad supone un mayor alcance y así instituciones, medios de comunicación generalistas se interesan más por el noveno arte. Esto da lugar a cruces, experimentos, mayor reconocimiento, ventas, riesgo, colaboraciones, más obras editadas, es decir, un despiporre para el lector y seguidor del tebeo.

Una muestra la hemos disfrutado recientemente en el Centro José Guerro de Granada con la exposición "Viñetas desbordadas". En sus paredes no se han colgado solamente obra ya existente de los creadores Max y Sergio García,  sino también se han dibujado directamente sobre ellas dibujos en una suerte de narración secuencial que desbordan los márgenes de la viñeta. Sus estilos son diametralmente opuestos, del minimalismo expresivo de Max al barroquismo melancólico de Sergio García, complementado con el trabajo poético de Ana Merino. No pasas páginas, sino que das pasos.

viernes, 5 de abril de 2019

Descubriendo a "Las Sinsombrero" en el ciclo "29 Fotogramas".

Acudamos al tópico que la realidad es más grande que la ficción. Los documentales nos proporcionan historias que en ocasiones sería difíciles de creer en una narración inventada por la mano de guionistas. Puede que ahí radique el creciente interés por la no ficción. Y apasionante fueron las historias que conocimos gracias a la proyección y posterior mesa redonda en torno al documental "Las Simsombrero 2". En él nos acercamos a las vivencias de mujeres que desde los años 20 y 30 vieron como su espacio de creatividad y libertad crecía para sufrir con la dictadura una represión de esos aires de cambio y ser olvidado su papel dentro de la cultura española. Esta producción como el anterior, cuyas responsables son las productoras Yolaperdono y Entropía, reivindican a esas figuras olvidadas. Y con este ciclo "29 Fotogramas" organizado por la asociación Cortos de Vista y el patrocinio de la concejalía de cultura de Nerja con el que se quiere acercar la cinematografía malagueña al público local se pretende aportar un granito de arena a esta labor divulgativa del documental.

jueves, 4 de abril de 2019

El azar como mecanismo de creación en la literatura de Justo Navarro.

Meter en una caja varios papelitos con fechas de la década y sacar el que tiene anotado 1963, año en el que se produjeron inundaciones con víctimas en Granada, que con llevó la visita a la ciudad del dictador Franco. Ese juego llevó a cabo Justo Navarro para decidir en qué momento situar su novela "Gran Granada".  Así nos lo contó el escritor granadino, afincado en Nerja, en la presentación de su último libro publicado "Petit Paris", nuevo relato negro con las andanzas del comisario Polo.  Dentro del ciclo "Letras Capitales" en el Centro de Andaluz de las Letras de Málaga, manteniendo diálogo con el también escritor Pablo Aranda, nos fue dando claves de su proceso de escritura. De cómo no hay nada planificado de antemano, porque no podría enfrentarse al reto de escribir una novela si todo estuviera atado y bien atado, sin posibilidad de descubrir como un detective los hilos narrativos que surgen de la madeja de las ideas.


viernes, 29 de marzo de 2019

José Luis Munuera nos habla de su oficio de dibujante.

Gracias al ciclo de encuentros "Termicómic" organizado por la Térmica de Málaga los aficionados al cómic tenemos la oportunidad de conocer de primera mano a algunos de los artistas que están publicando en la actualidad trabajos muy interesantes. De la mano del gestor cultural Borja Crespo y en conversación animada con el autor invitado recorremos su obra. Nos explican cómo es su proceso creativo, sus referencias, las relaciones con la industria del noveno arte, la colaboración con otros artistas y cómo surgen los proyectos. En formato de gran cercanía el dibujante y guionista murciano,  José Luis Munuera, surgido de la cantera de la Facultad de Bellas Artes de Granada, nos descubrió muchas de las claves de su trabajo.